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13 enero 2010

Jaime Sabines





"Su obra tiene un marcado acento informal que lo convierte en un poeta de todos los tiempos. Su prosa vehemente y su verso sentido y sensual, nos hacen viajar por un mundo de realidades vividas". De este modo se despacha A media voz hablando de Jaime Sabines, en el espacio que dedica en su portal de poesía al gran y no suficientemente ponderado aún poeta mexicano, al que sololiteratura.com le dedica un magnífico espacio que bien pudiera servir de ejemplo, con un amplio archivo de voz, entrevistas y una notable selección de análisis de su obra. Palabra virtual no se le queda a la zaga, y, en algunos casos, lo supera, ofertando gratis la posibilidad de descargar sus libros en Pdf, ver sus manuscritos y, por ejemplo, con un extraordinario archivo sonoro. Y así, he elegido este último sitio como enlace principal de la presente entrada.

Montones de páginas se dedican a este autor o a recopilar partes de su obra, lo cual es una buena noticia. El espacio que le dedica el Consejo Estatal para las Culturas y las Artes de Chiapas, JaimeSabines.org, es un ejemplo de cómo pueden hacerse cosas por parte de entidades y administraciones públicas. No hay que olvidar que Sabines (1926-1999) nació en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas. Ojalá cundiera el ejemplo en otros sitios y por otras causas, porque de Jaime Sabines sí podemos decir -lo cual también en excepción-, que fue profeta en su tierra.

Ha sido curioso observar como puede vérsele en Wikipedia en varios idiomas. En español, naturalmente, pero también, por ejemplo, en inglés y en italiano. Curiosamente, no en francés. Pero dicho esto, no me sustraigo a desaconsejar el acceso a este poeta por ninguno de los idiomas disponibles en la enciclopedia por antonomasia de la Red. Tampoco se le puede encontrar en el Centro Virtual Cervantes, por lo que es mejor no perder el tiempo, porque un poeta como éste apela, y no poco. Como muestra un botón:

“No es que muera de amor, muero de ti….”

No es que muera de amor, muero de ti.
Muero de ti, amor, de amor de ti,
de urgencia mía de mi piel de ti,
de mi alma, de ti y de mi boca
y del insoportable que yo soy sin ti.

Muero de ti y de mi, muero de ambos,
de nosotros, de ese,
desgarrado, partido,
me muero, te muero, lo morimos.

Morimos en mi cuarto en que estoy solo,
en mi cama en que faltas,
en la calle donde mi brazo va vacío,
en el cine y los parques, los tranvías,
los lugares donde mi hombro
acostumbra tu cabeza
y mi mano tu mano
y todo yo te sé como yo mismo.

Morimos en el sitio que le he prestado al aire
para que estés fuera de mí,
y en el lugar en que el aire se acaba
cuando te echo mi piel encima
y nos conocemos en nosotros,
separados del mundo, dichosa, penetrada,
y cierto , interminable.

Morimos, lo sabemos, lo ignoran, nos morimos
entre los dos, ahora, separados,
del uno al otro, diariamente,
cayéndonos en múltiples estatuas,
en gestos que no vemos,
en nuestras manos que nos necesitan.

Nos morimos, amor, muero en tu vientre
que no muerdo ni beso,
en tus muslos dulcísimos y vivos,
en tu carne sin fin, muero de máscaras,
de triángulos oscuros e incesantes.
Muero de mi cuerpo y de tu cuerpo,
de nuestra muerte ,amor, muero, morimos.
En el pozo de amor a todas horas,
inconsolable, a gritos,
dentro de mi, quiero decir, te llamo,
te llaman los que nacen, los que vienen
de atrás, de ti, los que a ti llegan.
Nos morimos, amor, y nada hacemos
sino morirnos más, hora tras hora,
y escribirnos y hablarnos y morirnos.

Jaime Sabines

("Poesía. Nuevo recuento de poemas", Fondo de Cultura Económica, 1999, la recopilación de su obra.)

Pero es también podemos acercarnos a youtube y encontrar, por ejemplo:







o, sin ir más lejos:







Y saber, sin esperar más, la causa por la que existen los poetas de verdad.

-¿Sabines no era también ensayista?
-Y ya leeremos algo suyo por aquí... Pero no me tueste, amigo. ¿Es que no quiere disfrutar?


Dedico este post a Paula García, para quién sé que este poeta es necesario.

05 enero 2010

Ignacio Gómez de Liaño





Sorprendente ha resultado para mí encontrar en la Red a Ignacio -y perdóneseme la familiaridad con que lo nombro-. Hombre de bien y filósofo y poeta de los que hoy desgraciadamente ya no abundan, Ignacio Gómez de Liaño es persona poco amiga de lo cibernético. Los que lo conocemos personalmente sabemos que nunca tuvo siquiera correo electrónico personal ni móvil. Ahora hace algún tiempo que no tenido contacto con él. Coincidimos la última vez en septiembre y ni se me ocurrió preguntarle si esto había cambiado. El caso es que la Red lo termina absorviendo todo y ahí está. Precariamente lo tenemos y eso es un motivo de satoisfacción y felicitación nada desdeñable.

Gracias a la entrada hecha por mí hace unos minutos sobre Libros del Aire, lo he descubierto y no he podido ni querido sustraerme a la tentación de cumplir un deseo amamantado desde el comienzo de Docementos, que es publicar sobre él. El sitio de Lecturalia le dedica un espacio aceptable y dice: "Ignacio Gómez de Liaño nació en Madrid en 1946. Profesor titular de Estética en la Facultad de Filosofía de la Universidad Complutense. En los últimos años de la década de los sesenta y primeros de los setenta desarrolló una gran actividad en el campo de la poesía de vanguardia. Especialmente interesado en las relaciones entre Oriente y Occidente, este escritor, que figura en diferentes antologías de la literatura española, ha publicado entre otros ensayos y novelas: Arcadia, La mentira social: Imágenes, mitos y conducta y El círculo de la sabiduría-Los mandalas del budismo tántrico."

Podemos encontrar numerosas referencias a su vida y obra -así como sus textos. Sin ir más lejos, en el Diario de lectura de Eugenio Sánchez Bravo, en E-Prints Complutense, en numerosos enlaces de prensa, en los buscadores de artículos en revistas como Dialnet o Arce*, en sus fichas de autor de las editoriales, por ejemplo, Siruela o Seix Barral.

La imagen de apertura de esta entrada está tomada de Una temporada en el infierno, blog de Juan Pedro Quiñonero, al que también merece la pena acercarse. Quiñonero es el autor de la propia fotografía original.

*[Nota del editor: ver también entradas http://eldocementos.blogspot.com/2009/12/dialnet.html y http://eldocementos.blogspot.com/2009/12/arce-asociacion-de-revistas-culturales.html]

03 enero 2010

Antonin Artaud





Wikipedia es desigual en cuanto a exponer a Antonin Artaud, mejor en inglés que en francés y lamentablemente pobre en español, por ejemplo, donde todo se limita a una tradución de la entrada en los otros dos idiomas, haciendo una especie de poppurrí que deja un tanto frío. Para los ya iniciados sería bueno comenzar la navegación por este autor en http://www.antoninartaud.org/, una especie de sitio oficial que se presenta en inglés y en francés y que resulta realmente un buen punto de partida.

No es Antonin Artaud un personaje que goce de una extrema popularidad. Eso puede comprobarse, simplemente, buscándolo en Google, que sólo arroja 470.000 entradas sobre él. De entre los sitios en español, acudo al portal A media voz, que dice: "Poeta francés nacido en Marsella en 1896.
Desde muy pequeño presentó cambios de comportamiento que motivaron su reclusión en sanatorios mentales en diversas ocasiones.
En 1920 se radicó en París y publicó los primeros versos bajo el título "Trictac del ciel" en 1924. A raíz de su amistad con André Breton, asumió el cargo de director de la oficina de investigaciones surrealistas, alternando su trabajo con la escritura de ensayos, guiones de películas y su sobresaliente obra poética "El ombligo de los limbos".
En el año de 1936, su interés por la cultura solar lo llevó a convivir con los indios Tarahumaras en México.
Después de varios años de reclusión psiquiátrica, publicó en 1947 el ensayo "Van Gogh le suicidé de la Société" , galardonado al año siguiente con el Prix Saint-Beuve.
Murió en marzo de 1948 en el asilo de Ivry-sur-Seine. ©", y tal como aparece aquí lo expongo. Luego, ese mismo portal desgrana como una docena de poemas de este autor. El poder de la palabra expone, además diversas imágenes, y aunque su selección de textos se reduce sólo a tres, tampoco sería mal sitio al que acudir. Para jugar, muy en el estilo Artaud, quede aquí indicado http://www.artaud.no-ip.org/, que también requiere un alto nivel de familiaridad con Internet. En La máquina del tiempo pueden leerse, además de media docena de poemas suyos, toda una colección de textos sobre Artaud de diferentes autores, así como verse fotografías. Y nueves textos diversos a cual más interesante, en una selección magnífica, se pueden ver en Caosmosis. Reservo para posibles ampliaciones futuras las referencias que de su actividad cinematográfica y teatral hay

La imagen que ilustra este post está tomada del sitio Artaud, le Mômo, lugar también para recrearse en una figura tan singular. Cierro esta publicación con varios videos de Youtube, tomados al voleo.








30 diciembre 2009

Michel Foucault





De y sobre Foucault podríamos leer y no parar, de tantas cosas como se encuentran por la Red, y a fe que, no siendo apto para todos los públicos, merece la pena indagar sobre este pensador excepcional y rebelde que ha marcado el estado y el sentido del pensamiento actual con honda huella.

Dice Wikipedia: "Michel Foucault (Poitiers, 15 de octubre de 1926París, 25 de junio de 1984) fue un filósofo e historiador de las ideas francés. Fue profesor en varias universidades francesas y estadounidenses y catedrático de Historia de los sistemas de pensamiento en el Collège de France (1970-1984). Su trabajo ha influido en importantes personalidades de las ciencias sociales y las humanidades." (tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Michel_Foucault.), y nos propone un artículo en su sitio de verdadero interés para quien no sepa de quién hablamos.

En Michel Foucault Archives, michel-foucault.com o foucault.info podemos ya de entrada, en una suerte de inmersión, adentramos en su vida, su obra, su pensamiento y las consecuencias de todo ello. Yo he elegido como enlace principal de este post, por su carácter más general y menos forense, michel-foucault.com, pero también podría haber escogido cualquiera de los otros dos enlaces expuestos.

La imagen que ilustra este post está extraída de: http://www.umsl.edu/~keelr/3210/3210_lectures/post_modern.html.

21 diciembre 2009

Lou Andreas-Salomé






"Novelista, ensayista, psicoanalista, y amiga inspiradora de autores y pensadores como Nietzsche, Rilke y Freud. Lou Andreas-Salomé escribió profusamente sobre crítica literaria, filosofía y psicoanálisis. Por su indiferencia ante las convenciones morales y una curiosidad insaciable, Andreas-Salomé representó un desafío para la sociedad de la época", se afirma de ella en el blog Mujeres para pensar, y Wikipedia dice: "
Lou Andreas-Salomé (nacida Luíza Gustavovna Salomé (Луиза Густавовна Саломе)) (12 de febrero de 1861, en San Petersburgo, Rusia – 5 de febrero de 1937, en Gotinga, Alemania) fue una escritora rusa, con inclinaciones liberales. Compartió los secretos más íntimos de filosofía con Nietzsche, pero luego gracias a su magnetismo y belleza encontró su camino junto a Paul Rée (amigo de Nietzsche). Fue una intelectual, autora de muchos libros, psicoanalista y compañía espiritual de artistas y escritores (hombres y algunas mujeres) de finales del siglo XIX y principios del siglo XX." (tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Lou_Andreas-Salomé.)

Elijo como enlace principal de este post la web Lou Andreas-Salomé del Prof. Dr. med. K. Sadegh-Zadeh, por su rareza y por ser la única que yo haya encontrado que se dedique en exclusiva a la figura de esta mujer extraordinaria y clave para entender, incluso, el pensamiento de nuestros días. El sitio está en alemán. No obstante, merece la pena también ver el sitio en inglés de Wikipedia o el curioso blog llamado "el intenso pensamiento de lou andreas-salomé", del que es autora la sicoanalista y filósofa mexicana Daniela G. Guzzi. Pero tb se puede mirar más por otros lados.

La imagen está tomada de Wikimedia Commons: http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Salome1914.jpg.

Octavio Paz





La imagen está tomada del blog Arte de la palabra, que incluye un muy interesante post sobre este autor fundamental, del que Wikipedia dice: "Octavio Paz Lozano ( Ciudad de México, 31 de marzo de 1914 - ídem; 19 de abril de 1998), fue un poeta, escritor, ensayista y diplomático mexicano, premio Nobel de Literatura (1990). Es considerado uno de los más grandes escritores del siglo XX y uno de los grandes poetas hispanos de todos los tiempos. Era un escritor prolífico cuya obra abarcó varios géneros, entre los que sobresalieron textos poéticos, el ensayo y traducciones." (tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Octavio_Paz),  en una entrada en español que puede ser un aceptable punto de partida, pero a todas luces insuficiente. Por eso he elegido como enlace principal de esta publicación la web de la Sociedad Octavio Paz, que, aunque en construcción, es un proyecto ambicioso y justo que merece la pena apoyar.

Sobre Octavio Paz y de Octavio Paz se puede ver y leer en un sin fin de sitios, entre los que de entrada, señalo también el sitio que se le dedica en Proyecto ensayo hispánico, por ejemplo, o en Poesía en español, sin olvidarme de Letras Libres, en parte legataria del poeta, ensayista y hombre esencial que fue Octavio Paz.

16 diciembre 2009

Michel de Montaigne




"Michel Eyquem, nació en el castillo de Montaigne, en Périgord, el 28 de febrero de 1533. Hijo de Pierre Eyquem, que fue un rico comerciante al que le fue otorgado el título de señor del castillo de Montaigne – siendo así ejemplo exponente de una pujante clase burguesa que accedía a la nobleza mediante la compra de títulos nobiliarios para aumentar su influencia – y que llegó ser primer regidor de Burdeos; y de Antoinette Louppes, de ascendencia judía portuguesa.
Pierre se preocupó mucho por dar una buena educación a Michel. Lo educó un preceptor alemán que sólo hablaba en latín a fin de que Michel adquiriera dicha lengua como materna y el francés como secundaria. En el colegio de la Guyena (Burdeos) recibió una educación acorde con su estrato social y, más tarde estudiaría Leyes en la Universidad de Burdeos. Fue consejero de la Cour des Aides (una especie de tribunal especializado en impuestos) en 1554 y posteriormente –en 1557– formó parte del parlamento bordelés donde entabló amistad con Étienne de la Boétie, que supuso para Michel encontrar un igual intelectual y un valiosísimo amigo, hasta que éste murió seis años más tarde.
Montaigne se casó a los 32 años de edad con Françoise de la Chassage, con la que tuvo 6 hijos, de las que sólo una hija sobrevivió. En 1568 heredó la propiedad de Montaigne de su padre y un año más tarde finalizó la traducción de la Theologia Naturalis de Raimundo Sabunde. En 1570, abandona sus cargos públicos y se retira a su castillo para meditar y escribir, posiblemente vislumbrando el aumento de las tensiones y previendo el conflicto entre facciones cristianas que desembocarían en la matanza de San Bartolomé dos años más tarde. En ese mismo año –1572– comienza a redactar los Ensayos, cuyos dos primeros volúmenes verían la luz por primera vez en 1580. Tras esa publicación, en su afán de conocer costumbres y usos de otras naciones y culturas, emprende un largo viaje por Suiza, Alemania, Austria e Italia – sobre el cual se publicaría su Diario de Viaje  en 1774 – el cual tuvo que interrumpir al ser elegido alcalde de Burdeos, cargo que ostentó de 1581 a 1585. En 1588, se publica el tercer volumen de los Ensayos. En 1589 es encarcelado en la Bastilla, de donde fue liberado por intercesión de la reina madre. Tras esto, se retira definitivamente al castillo de Montaigne trabajando en una nueva edición de los Ensayos. Falleció en 1592." (Tomado del sitio "Tras los pasos de Montaigne": http://personal.us.es/jnr/mnt/index.html.)

Aquí puede verse la edición en línea de los ensayos de Montaigne en la Biblioteca Virtual Cervantes. En Biográfica.info, más información sobre este filófoso renacentista, como en Filosofia i pensament o aquí, si se prefiere en francés. En Wikipedia también puede mirarse.

La imagen está tomada del sitio ya mencionado Biográfica.info: "Retrato de Michel de Montaigne según un grabado de Lamessin realizado en 1682 y que se conserva en la Biblioteca Nacional de París".

15 diciembre 2009

Walter Benjamin






"Walter Benjamin (Berlín, 15 de julio de 1892 – Portbou, 27 de septiembre de 1940) fue un filósofo y crítico literario marxista y filósofo judeo-alemán.
Colaborador estrecho de la Escuela de Frankfurt —a la que sin embargo nunca estuvo directamente asociado— adaptó su temprana vocación por el misticismo al materialismo histórico, al que se volcó en sus últimos años, aportando un sesgo único en la filosofía marxista. Como erudito literario, se caracterizó por sus traducciones de Marcel Proust y Charles Baudelaire; su ensayo La labor del traductor es uno de los textos teóricos más célebres y respetados sobre la actividad literaria de la traducción.
Benjamin mantuvo una extensa correspondencia con Theodor Adorno y Bertolt Brecht y ocasionalmente recibió financiación de la Escuela de Frankfurt bajo la dirección de Adorno y Max Horkheimer. Las influencias competitivas del marxismo de Brecht (en menor medida la teoría crítica de Adorno) y el misticismo judío de su amigo Gershom Scholem fueron centrales en el trabajo de Benjamin, aunque nunca logró resolver sus diferencias completamente. Las Tesis sobre la filosofía de la Historia, uno de los últimos textos de Benjamin, fue lo más cercano a tal síntesis, y junto con el ensayo La obra de arte en la era de su reproducción técnica y Para una crítica de la violencia están entre sus textos más leídos.
Para algunos comentaristas Benjamin se suicidó en la población española de Portbou en la frontera hispano-francesa, mientras intentaba escapar de los nazis,al creer que el paso de su grupo a través de la frontera le sería negado. Posiblemente debido al suicidio de Benjamin, al resto del grupo le fue permitido cruzar la frontera al día siguiente. Adorno le estaba esperando en Nueva York." (Wikipedia: http://es.wikipedia.org/wiki/Walter_Benjamin).

He dudado entre dos sitios como enlace principal para esta publicación. finalmente me he decantado por la web de la International Walter Benjamin Society, pero bien podría haber elegido la The Walter Benjamin Research Syndicate, de donde he tomado la imagen.


AMPLIACIÓN


Atendiendo a la amable carta recibida de Ramón Alcoberro Pericay, editor de la web filosofia i pensament (http://www.alcoberro.info/), referida por mí en el post dedicado a Montaigne en Docementos (http://eldocementos.blogspot.com/2009/12/michel-de-montaigne.html), y habiendo visto el interés de la propuesta, publico este enlace al sitio de la instalación/escultura de Dani Karavan sobre la playa de Port Bou, lugar donde murió Walter Benjamin: http://www.memorialwalterbenjamin.com/nova/cast/cast_index.html.

08 diciembre 2009

Jose Luis Brea




"José Luis Brea es Profesor Titular de Estética y Teoría del Arte Contemporáneo de la Universidad Carlos III de Madrid.
Es director de las revistas Estudios Visuales y ::salonKritik::. Crítico de arte independiente, colabora con diversas revistas nacionales e internacionales, siendo corresponsal para España de la revista ARTFORUM. Es también director de las colecciones de Estudios Visuales de las editoriales AKAL y del CENDEAC.
Entre sus libros más recientes destacan: cultura_RAM. mutaciones de la cultura en la era de su distribución electrónica, PREMIO DE ENSAYO EUSEBI COLOMER DE LA FUNDACIÓN EPSON, Gedisa, Barcelona, 2007. Noli me legere. El enfoque retórico y el primado de la alegoría en el arte contemporáneo, CENDEAC, Murcia, 2007. Estudios Visuales. La epistemología de la visualidad en la era de la globalización, (ed.) AKAL, Madrid, 2005. El tercer umbral. Estatuto de las prácticas artísticas en la era del capitalismo cultural. Premio Espais a la Crítica de Arte. CENDEAC, Murcia, 2003. SEGUNDA EDICION. La era postmedia. Acción comunicativa, prácticas (post)artísticas y dispositivos neomediales. Editorial Centro de Arte de Salamanca, Salamanca, 2002.
Entre sus exposiciones más recientes destacan: Economías identitarias en la era del capitalismo informacional, Sala Verónicas, Murcia, 2004. La Conquista de la Ubicuidad, Centro Parraga (Murcia), CAAM (Canarias), KM (SanSebastian), 2003-4. , exposición online organizada para el festival de Navarra, Pamplona, 2000. Last (no) exit: net, exposición online organizada para Vid@rte (México) y Ciber@rt, Valencia, 1999.
Es miembro del Consejo Asesor del proyecto ARTNODES de la Universidad Oberta de Catalunya y editor regional de Rhizome.
Fue miembro de la Comisión de arte de la Fundación Telefónica y de la Comisión de Humanidades de la FECYT, para la que coordino el Libro Blanco de la intersección Arte Ciencia y Tecnología en España. Dirigió el I Congreso Internacional de Estudios Visuales celebrado en Madrid durante ARCO'04 y del Encuentro Internacional de Estudios Visuales celebrado bajo el título de Geopolíticas de la imagen en las sociedades del conocimiento en ARCO 2006. Fue Decano de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca, director del web site de arte aleph y de las revistas arts.zin y Acción Paralela. Dirigió el servicio de Exposiciones del Ministerio de Cultura entre 1985 y 1988 . En 1992 fue asesor de artes plásticas del Pabellón de España en la Expo'92 y dirigió las Salas del Arenal.
Además de los mencionados, ha publicado otros libros y organizado otras exposiciones."

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